Caracas, 19 de junio 2026
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Xiomara Leota: pensamiento de Jacobo Borges está presente en el país

El artista contemporáneo y neofigurativo venezolano ya cuenta con 94 años

Borges se encuentra presente en su labor comunitaria y museográfica.


18/06/26.- En el marco de los actuales y enriquecedores debates sobre la plástica contemporánea, la destacada experta y museóloga Xiomara Leota ofreció una profunda reflexión analítica sobre la innegable trascendencia del maestro Jacobo Borges.

Durante su valiosa intervención, aseguró que el impacto visual y conceptual del artista caraqueño ha superado las barreras tradicionales del lienzo, afirmando con contundencia que su obra e influencia hoy "están presentes en todos los rincones".

Para argumentar su postura, la especialista hizo un fascinante repaso por la vasta trayectoria del creador, destacando su asombrosa capacidad de reinvención estética en diferentes contextos históricos.

Hizo especial énfasis en trabajos de reciente factura, como la impactante serie "Diario en tiempo de pandemia", donde Borges fusionó la pintura al óleo, los recursos audiovisuales y la resina para documentar de forma cruda y poética la vulnerabilidad humana frente al confinamiento global.

«El legado de Jacobo Borges está presente en todos los rincones y espacios, porque no es solo su trabajo artístico, sino su labor comunitaria y museográfica. Jacobo planteaba que el museo debía ser el centro del quehacer comunitario», señaló la directora del Museo Jacobo Borges, Xiomara Leota, al destacar la profunda vigencia del pensamiento del maestro creador, quien en la actualidad cuenta con 94 años.

Asimismo, durante una entrevista en el programa Contrastes, transmitido por Venezolana de Televisión (VTV),  la directora resaltó la versatilidad de Borges, recordándolo no solo como un referente de la corriente neofigurativa y la pintura, sino también como escritor, integrante del célebre grupo intelectual El Techo de la Ballena.

La museóloga también analizó cómo la particular estética de Borges, profundamente caracterizada por figuras humanas fragmentadas, atmósferas difuminadas, paisajes suspendidos en el tiempo y una constante crítica sociopolítica, ha permeado el imaginario venezolano.

Señaló que su influencia no se limita a las galerías exclusivas o recintos cerrados, sino que ha servido de directa inspiración para una enorme legión de nuevos pintores, escenógrafos y diseñadores.

A modo de sentida conclusión, la ponente recordó al público una de las máximas del propio maestro, quien en diversas entrevistas asegura no tenerle miedo al fracaso, concibiendo la destrucción de sus propios cuadros como una parte natural y necesaria de su evolución.

Bajo esta valiente premisa creativa, la museóloga sentenció que Jacobo Borges es un patrimonio vivo absoluto, cuyo lenguaje seguirá habitando y transformando la memoria visual de Venezuela.

Legado de Borges

En 1995 el gobierno de la ciudad de Caracas abre un museo con su nombre en el vecindario donde el creció, en Catia, el Museo Jacobo Borges, qie está concebido como un Eco-Museo donde se impone un criterio antropológico de la cultura.

Desde 1995 es invitado a dar clases cada verano, en la Academia Internacional de Artes Plásticas, en Salzburg, Austria.

Su trabajo escenográfico se expande con dos escenografías en Nueva York para Buglisi-Foreman Dance Company. En 2001, “Sand” con música de Phillip Glass, en el Victory Theater, 2nd street. Y en 2004 “Rain” una video proyección sobre los bailarines acerca del el bosque y el trópico.

Desde 2001 desarrolla en Nueva York un proyecto de video y fotografía que llama “Armory – Chrysler Proyect” que consiste en fotografiar, de manera sistemática el Chrysler Building, el cual desde la ventana de su taller, adquiere un carácter muy particular.

Al mismo tiempo, desde la misma ventana registra el mundo de la calle en el cual la basura, la gente, sus sombras, los árboles, cambian y se interrelacionan. Expone esta obra en la Galerie Poll, Berlín, en julio de 2004 y en Latin Collector, New York, en noviembre de 2004.

Premios y Reconocimientos

Primer premio del Concurso de Pintura Joven organizado por el diario El Nacional, la Metro-Goldwyn-Mayer y la Embajada de Francia en Venezuela (1952)

Premio José Loreto Arismendi del XVIII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano (1957)

Mención honorífica en la IV Bienal de São Paulo (1957)

Primer Premio Arturo Michelena en el XVIII Salón Arturo Michelena realizado en Valencia, Venezuela (1960)

Primer premio en el concurso Siete pintores venezolanos organizado por la empresa Esso en el Museo de Bellas Artes de Curazao (1960)

Premio Nacional de Dibujo en el XXII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano de Caracas (1961)

Premio Puebla de Bolívar y Premio Antonio Esteban Frías en el XXIII Salón Oficial Anual de Arte Venezolano (1962)

Premio Nacional de Pintura en el XXIV Salón Oficial Anual de Arte Venezolano (1963)

Primer Premio de Dibujo y Grabado en el V Salón de Dibujo y Grabado de la Facultad de Arquitectura de la Universidad Central de Venezuela (1963)

Inauguración en noviembre de 1980 del Salón Jacobo Borges en el Palacio Municipal, donde se muestra, en forma permanente cuarenta obras donadas por el artista al Concejo Municipal de la ciudad de Caracas

Premio Armando Reverón. Otorgado por primera vez por la Asociación Venezolana de Artistas Plásticos (AVAP) (1982)

Beca de la Fundación John Simon Guggenheim a destacados intelectuales (1985)

Orden Francisco de Miranda, en su Primera Clase de manos del Presidente de la República de Venezuela (1988)

Creación del Museo Jacobo Borges en Caracas, Venezuela  (1995).

ORIANNA GONZÁLEZ / CIUDAD CCS